Enigmatical/Total Entropy Agenda/2026 Full Length Review

  Enigmatical  are  a  duo  from  Sweden  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  plays  a  cosmic  an  industrial  mixture  of  black  and  death  metal  and  this  is  a  review  of  their  self  released  2025  album  "Total  Entropy  Agenda".

  Symphonic  style  keyboards  and  industrial  beats  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times.  Vocals  are  mostly  grim  sounding  black  metal  screams  mixed  in  with  some  death  metal  growls  while  spoken  words  samples  are  also  added  in  certain  sections  of  the  recording.

  When  the  music  speeds  up  a  decent  amount  of  blast  beats  can  be  heard  while  all  of  the  drum  beats  are  also  programmed.  Clear  singing  is  also  added  on  a  couple  of  tracks  along  with  the  songs  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts,  when  tremolo  picking  is  added  into  the  fast  riffing  they  also  give  the  recording  more  of  a  raw  feeling  and  the  riffs  also  add  in  a  decent    amount  of  melody.

  On  this  recording  Enigmatical  takes  a  cosmic  form  of  black  metal  and  mixes  it  with  industrial  and  death  metal  to  create  a  very  heavy  release.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  science  fiction,  ufo's  and  multiverse  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Enigmatical  and  if  you  are  a  fan  of  of  cosmic  and  industrial  black  and  death  metal,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  'Towards  Entropy  And  The  End  Of  Time"  "Artificial  Black  Hole  Industries"  and  "Degenerate  Remnants  Of  past  Existence".  8  out  of  10.

  Bandcamp: https://enigmaticalofficial.bandcamp.com/album/total-entropy-agenda

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6FyKv8RvGlyUHesNaYUN3Z

Apple Music: https://music.apple.com/us/artist/enigmatical/1477860025

https://youtu.be/feC04fO4ncc

Website: https://enigmatical.webnode.se/

Facebook: https://www.facebook.com/JoinTheAgenda

Instagram: https://www.instagram.com/enigmaticalofficial/   

Celestial Deconstruction/Transcosmic Spillover/Vendetta Records/2026 Full Length Review

  Celestial  Deconstruction  are  a  duo  from  Germany  that  plays  a  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2026  album  "Transcosmic  Spillover"  which  was  released  by  Vendetta  Records.

  Atmospheric  sounding  synths  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs.  All  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  while  spoken  words  can  also  be  heard  on  a  few  tracks  and  the  solos  and  leads  also  being  done  in  a  very  melodic  style. 

  Vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  while  the  faster  sections  of  the  recording  also  add  in  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  which  also  gives  the  music  more  of  a  raw  feeling.  Throughout  the  album  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.

  The  riffs  also  add  in  a  great  amount  of  melody  along  with some  of  the  vocals  also  adding  in  a  growling  style,  shouts  can  also  be  heard  briefly  as  well  as  one  song  also  adding  in  a  brief  use  of  clear  singing.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  cosmic  and  scientific  themes.

  In  my  opinion  Celestial  Deconstruction  are  a  very  great  sounding  cosmic  black  metal  duo  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Ecce  Homo,  Morbus  Mundi"  and  "Ekpyrosis  And  Palmgenesis".  8  out  of  10.

  https://vendetta-records.bandcamp.com/album/transcosmic-spillover

  

Midnight Odyssey/A Mass Of Fallen Stars - Live In Toulon/I, Voidhanger Records/2026 Live Album Review

 

  Australia's  Midnight  Odyssey  have  returned  with  a  new  recording  which  shows  the  music  going  for  an  epic,  atmospheric  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  live  2026  album  "A  Mass  Of  Fallen  Stars  -  Live  In  Toulon"  which  will  be  released  in  May  by  I,  Voidhanger  Records.

  Live  audience  reaction  starts  off  the  album  before  adding  in  some  ambient  style  keyboards  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times.  All  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  elements  of  doom  metal  are  also  added  into  the  slower  sections  of  the  recording.

  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  sounding  while  the  harsh  vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  which  also  adds  in  some  depressive  touches.  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  along  with  the  solos  and  leads  also  being  done  in  a  very  melodic  style.

  Symphonic  touches  are  also  utilized  quite  a  bit  throughout  the  recording  along  with  all  of  the  drum  beats  also  being  programmed.  Clear  singing  is  also  added on  a  couple  of  songs  as  well  as  one  track  also  adding  in  a  brief  use  of  clean  playing   and  most  of  the  album  sticks  to  either  a  slow  or  mid  tempo  direction.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  mythology,  spirituality,  space,  death  and  misanthropy  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Midnight  Odyssey  and  if  you  are  a  fan  of  epic,  atmospheric  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  live  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "From  Forest  To  Firmament"  "When  Titans  Fall"  and  "Tears  of  Starfire".  8  out  of  10.

  https://i-voidhangerrecords.bandcamp.com/album/a-mass-of-fallen-stars          

Novae/Destroying Angels/Hypnotic Dirge Records/2026 Full Length Review

 

  Novae  are  a  band  from  the  United  States  that  plays  a  very  raw,  cosmic  and  dissonant  form  of  ambient  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2025  album  "Destroying  Angels"  which  was  released  by  Hypnotic  Dirge  Records.

  Ambient  style  synths  and  drones  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs.  Spoken  words  are  also  utilized  on  most  of  the  tracks while  one  of  the  tracks  is  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  solos  and  leads  also  bringing  in  more  of  a  dissonant  style.

  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  and  cosmic  sounding  while  the  guitars  also  take  the  album  into  more  of  a  rawer  direction  while  melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  and  all  of  the  songs  stick  to  either  stick  to  either  a  slow  or  mid  tempo  direction  and  avoid  the  use  of  any  harsh  vocals,  the  closing  track  is  also  an  instrumental.

  Novae  plays  a  style  of  black  metal  that  is   very  raw,  dissonant,  atmospheric  and  cosmic  sounding  as  well  ass  adding  in  elements  of  ambient,  noise  and  drone  to  create  a  sound  of  their  own.  The  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  song  themes  focus  on  the  desolation  and  anxiety  of  empty  space  through  the  perspective  of  the  Apollo  11  Mission.

  In  my  opinion  Novae  are  a  very  great  sounding  atmospheric,  ambient,  osmic,  dissonant  and  raw  black  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Control  Burn  (Ethereal  Void  Horizon)"  and  "Tranquility  (Plasma  Sheath  Blackout)".  8  out  of  10.

  https://novae-music.bandcamp.com/album/destroying-angels  

Osmium Gate/Cannibal Galaxy/2026 Full Length Review

 

  Osmium  Gate  are  a  band  from  Salt  Lake  City,  Utah  that  plays  an  instrumental  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  self  released  2026  album  "Cannibal  Galaxy"  which  will  be  released  in  March.

  A  very  heavy  and  melodic  sound  starts  off  the  album  while  the  solos  and  leads  also  add  in  a  great  amount  of  melody.  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  gives  the  recording  more  of  a  raw  feeling  and  all  of  the  songs  avoid  the  use  of  vocals  or  lyrics.

  Throughout  the  album  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  while  some  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  At  times  the  music  also  gets  very  technical  sounding  along  with  the  recording  also  adding  a  more  modern  approach  to  the  genre  and  clean  playing  can  also  be  heard  briefly.

  Osmium  Gate  plays  a  style  of  black  metal  that  is  very  modern,  aggressive,  cosmic  and  technical  sounding  as  well  as  keeping  everything  in  an  instrumental  direction  while  the  production  sounds  very  professional. 

  In  my  opinion  Osminium  Gate  are  a  very  great  sounding  instrumental  cosmic  black  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Waters  Of  Natron"  "Whale  Fail"  and  "Lights  Over  Hessdalen".  8  out  of  10.

  ttps://osmiumgate.bandcamp.com

https://www.facebook.com/osmiumgate

https://www.instagram.com/osmiumgate 

Silaera Interview

 

1.For those that have never heard of you before, can you tell us a little bit about the solo project?

Silaera mostly takes influence from various forms of black metal such as atmospheric and post black metal, as well as some other genres like extreme progressive metal and blackened death metal. The project also takes inspiration from science fiction and cosmic horror, which I’ve used as a basis for a lot of the lyrics and visual ideas.

 

2.In April you have your first full length coming out, musically how does it differ from your previous ep's?

The previous EPs were a little more tightly focused around one or two subgenre influences. Adrift is mostly atmospheric, while The Alien Face of Death is more influenced by post black metal and progressive metal.

The upcoming full length, An Aberration of the Void, takes all of these ideas, refines them, and adds more. There are long atmospheric sections, heavy riffs, progressively evolving song structures, choruses with harmonized melodic leads, chaotic breaks, and a few sections with clean guitar tones. Each of the five songs on the album has a different sound and feel to it, ranging from dark and heavy (like in the first single), to beautiful, depressive, or even a little uplifting.

 

3.The first release was all instrumental while later releases have included vocals, what was the decision behind going into this direction?

The decision to release the first EP Starless as an instrumental was simply because I wasn’t happy with my vocals at the time. I had attempted to record them but ultimately decided I needed more time to practice. So I released it as an instrumental with the intent of revisiting it later. That ended up becoming the EP Adrift.

 

4.A lot your lyrics cover cosmic horror and science fiction themes, can you tell us a little bit more about your interest in these topics?

I’ve always been fascinated with space, astronomy, engineering, and the universe. I’m also drawn to horror, mostly in the music I listen to, but also elsewhere. I think the universe has a certain horror to it, just in that it exists without explanation, and also its unimaginable size relative to ourselves. I also like to think about what long-distance space travel might be like and what could go wrong. The fusion of space and horror then seems to be the obvious choice of what to write about for my own black metal project.

 

5.What is the meaning and inspiration behind the name 'Silaera'?

There is no meaning behind the name Silaera. I wanted to find a unique word where the only meaning is the project itself, and nothing else. If you search for Silaera, you find the music.

 

6.Can you tell us a little bit more about the artwork that is presented on the new album cover?

The artwork is a painting by Adam Burke of Nightjar Illustration that I commissioned for the album. I had been following Nightjar Illustration for years and I thought his art style was perfect for the cosmic horror themes of the music. The idea behind the art came from some of the lyrics from the first song on the album, The Emergence of Suffering:

 

“A crack in the vacuum from which horror crawls out

 

An aberration of the void

Sparks the emergence of all life

And all that is terrible

And all that is wrong”

 

The idea was to paint an image of the universe springing into existence as the source of all suffering that came afterwards.

 

7.With the exception of a session drummer you record most of the music by yourself, are you open to working with a few band or do you prefer to work solo?

For this project at least, I prefer to keep it mostly solo. I like to sit down with a guitar and give a lot of careful thought into writing. I find I’ve written my best and most cohesive material this way. For the album, I finished composing all five songs including drum skeletons before handing it to Neil. He took the drum parts I had written and enhanced them with fills, cymbals, and extra details in his own style. It ended up much better than if I had done it on my own, so I am becoming more open to bringing in other musicians.

 

8.Currently you are unsigned, are you looking for a label, or have received any interest?

I’m open to signing to a label, but I haven’t received any interest so far.

 

9.On a worldwide level how has the reaction been to your music by fans of black metal?

Although the project is still relatively unknown, the feedback so far has been very positive!

 

10.Where do you see yourself heading into as a musician during the future?

There are a few directions I’m planning on heading in after this album. I’ve been experimenting with some side projects in other metal subgenres, one of which is a death metal band called Scornmonger which released its first demo a few months ago. Another that I just started writing material for is a faster kind of extreme metal. For Silaera, I want to write more complex and progressive compositions, experiment with 8-string guitars, try new vocal styles, and continue evolving the sound that I’ve created with An Aberration of the Void. Of course it will all still be heavily influenced by black metal.

 

11.What are some of the bands or musical styles that you are currently listening to nowadays?

There are a few bands that I still listen to regularly which are some of my biggest influences, like Der Weg Einer Freiheit, Ellende, Abigail Williams, Ne Obliviscaris, and Anaal Nathrakh. Some others I’ve listened to a lot recently are Blood Incantation, Eximperitus, and Blut Aus Nord.

 

12.Before we wrap up this interview, do you have any final words or thoughts?

Thank you for the support and the interview!

https://silaera.bandcamp.com/album/an-aberration-of-the-void

https://www.instagram.com/silaeramusic/

https://www.youtube.com/@silaera

https://www.facebook.com/profile.php?id=100090052041751

Silaera/An Aberration Of The Void/2026 Full Length Review

 

  Silaera  are  a  solo  project  from  Los  Angeles,  California  that  plays  a  very  atmospheric,  progressive  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  self  released  2026  album  "An  Aberration  Of  The  Void"  which  will  be  released  in  April.

  A  very  dark  yet  heavy  sound  starts  off  the  album  while  all  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Vocals  are  mostly  grim  sounding  black  metal  screams  mixed  in  with  a  few  growls  along  with  the  riffs  also  adding  in  a  decent  amount  of  melody  and  when  the  music  speeds  up  a  a  lot  of  blast b eats  can  also  be  heard.

  When  tremolo  picking  is  added  into  the  fast  riffing  they  also  give  the  music  more  of  a  raw  feeling  while  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  melodic  post  metal  style.  All  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  songs  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.

  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  sounding  and  on  some  tracks  the  album  goes  into  more  of  a  progressive  direction  along  with a  couple  of  songs  also  adding  in  a  small  amount  of  clean  playing  and  the  session  drums  are  done  by  Neil  Schneider  better  known  for  his  work  in  Blackbraid,  Plague  Curse,  Wo  and  Bather.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  cosmic  horror  and  science  fiction  themes.

  In  my  opinion  Silaera  is  a  very  great  sounding  atmospheric,  progressive  and  cosmic  black  metal  solo  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Abhorring  The  Lifting  of  Eyes"  and  "Fall  into  Cosmic  Sleep".  8  out  of  10.

  https://silaera.bandcamp.com/album/an-aberration-of-the-void

Social media links:

https://www.instagram.com/silaeramusic/

https://www.youtube.com/@silaera

https://www.facebook.com/profile.php?id=100090052041751

https://www.metal-archives.com/bands/Silaera/3540515209

    .

Midnight Odyssey/Swords Of Dis/Oros Kau/Serpent Ascending/From The Waters Of Death - A Retelling Of The Epic Of Gilgamesh/I, Voidhanger Records/4 Way Split Album Review

   This  is  a  review  of  a  4  way  split  album  between  Australia's  Midnight  Odyssey,  United  Kingdom's  Sword  of  Dis,  Belgium's  Oros  Kau  and  Finland's  Serpent  Ascending  with  the  album  being  called  "From  The  Waters  of  Death  -  A  Retelling  Of  The  Epic  Of  Gilgamesh"  which  will  be  released  in  February  by  I,  Voidhanger  Records  and  we  will  start  off  the  review  of Serpent  Ascending  a  solo  project  that  plays  death  metal.

  His  side  of  the  split  starts  out  with  a  very  dark  yet  heavy  sound  while  clear  male  and  female  singing  and  synths  are  also  used  at  times.  The  track  is  also  over  14  minutes  in  length  while  the  faster  sections  of  the  song  also  adds  in  a  lot  of  blast  beats  along  with  the  harsh  vocals  being  mostly  death  metal  growls.  At  times  the  music  also  gets  technical  sounding.

  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  along  with  the  track  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.  All  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  as  well  as  the  guitar  leads  also  expanding  more  of  the  technical  approach,  clean  playing  can  also  be  heard  briefly.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  the  Epic  Of  Gilgamesh. 

  In  my  opinion  Serpent  Ascending  a  very  great  sounding  death  metal  solo  project  and  if  you  are  looking  for  something  very  different  in  this  genre,  you  should  check  out  his  side  of  the  split.

  Nest  up  is  Oros  Kau  a  solo  project  who  returns  with  a  mixture  of  black  and  death  metal.

  His  side  of  the  split  starts  out  with  a  very  dark  yet  heavy  sound  while  the  faster  sections  of  the  song  also  add  in  a  lot  of  blast  beats.  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  along  with  all  of  the  musical  instruments  also  having  a  very  powerful  sound  to  them  and  the  vocals  are  mostly  high  pitched  black  medal  screams.

  The  track  is  also  over  7  minutes  in  length  along  with  some  operatic  clear  singing  and  death  metal  growls  also  being  used  at  times.  The  song  also  adds  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts   as  well  as  the  music  also  adding  in  some  atmospheric  touches,  when  tremolo  picking  is  added  into  the  faster  riffing  they  also  give  the  music  more  of  a  raw  feeling.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover the  Epic  Of  Gilgamesh.

  In  my  opinion  this  is  another  great  song  form  Oros  Kau  and  if  you  are  a  fan  of  black  and  death  metal,  you  should  check  out  his  side  of  the  split.

  Next  up  is  Swords  Of  Dis  a  duo  that  returns  with  a  mixture  of  black  and  doom  metal.

  Their  side  of  the  split  starts  out  with  some  middle  eastern  style  folk  instruments  and  operatic  female  vocals  before  going  into  a  heavier  direction.  Clear  male  vocals  are  also  used  at  times  along  with  the  harsher  vocals  being  mostly  death  metal  growls  mixed  in  with  a  few  black  metal  screams.

  Both  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  slower  sections  of  the  music  bringing  in  elements  of  death  metal.  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  give  the  recording  more  of  a  raw  feeling,  spoken  words  are  also  used  briefly  as  well  as  the  riffs  also  adding  in  some  melodies.      When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  and  orchestral  sounds  can  also  be  heard  at  times. The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  the  Epic  of  Gilgamesh..  

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Swords  Of  Dis  and  if  you  are  a  fan  of  black  and  doom  metal,  you  should  check  out  their  side  of  the  split.  RECOMMENDED  TRACK  "Blood  Stains  The  Altar  Of  The  Sun  And  In  Ishtar’s  Mourning  The  Feral  Lord  Of Desolation  Awaits  The  House  Of  Dust".

  Next  up  is  Midnight  Odyssey  a  solo  project  who  returns  with  his  ambient  and  cosmic  style  of  black  metal.

  His  side  of  the  split  starts  out  with  some  epic  ambient  style  keyboards  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs.  Clear  singing  and  spoken  words  can  also  be  heard  at  times  while  the  only  song  that  is  present  on  his  side  of  the  recording  is  also  over  20  minutes  in  length.

  Harsh  vocals  are  mostly  black  metal  screams  along  with  all  of  the  musical  instruments  also  having  a  very  powerful  sound  to  them.  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  as  well  as  some  clean  playing  also  being  utilized  briefly,  when  the  music  finally  speeds  up  a  small  amount  of  blast  beats  can  be  heard.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  the  Epic  Of  Gilgamesh.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  track  from  Midnight  Odyssey  and  if  you  are  a  fan  of  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  his  side  of  the  split.

  In  my  opinion  this  is  a  very  great  sounding  split  and  I  would  recommend  it  to  all  fans  of  the  more  creative  sides  of  black,  doom  and  death  metal.  8/5  out  of  10.

 https://i-voidhangerrecords.bandcamp.com/album/from-the-waters-of-death  

          

Lightlorn/The Ebb And Flow Of Galactic Tides/Rogue Planet/2026 Full Length Review

 

  Sweden's  Lightlorn  has  returned  with  a  new  recording  which  shows  the  music  going  for  an  atmospheric  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2026  album  "The  Ebb  And  Flow  of  Galactic  Tides"  which  will  be  released  in  March  by  Rogue  Planet.

  A  very  heavy  and  aggressive  sound  starts  off  the  album  while  melodies  are  added  into  some  of  the  guitar  riffing.  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  gives  the  songs  more  of  a  raw  feeling  and  the  synths  also  take  the  music  into  more  of  an  atmospheric  cosmic  direction.

  Vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  while  the  songs  also  add  in a   good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  post  metal  style  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.

  Most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  clean  sections  also  adding  in  touches  of  shoegaze.  as  well  as  one  song  also  adding  in  a  brief  use  of  clear  singing  and  the  closing  track  also  adds  in  touches  of  ambient.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  the  vastness  of  cosmos  through  the  lens  of  human  emotion.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Lightlorn  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Emergent  Chaos"  and  "Superluminal".  8  out  of  10.

https://youtu.be/6F9DPcoj9zY

  

https://linktr.ee/lightlorn

  

Krsnī Interview

 

1.For those that have never heard of you before, can you tell us a little bit about the musical project?

1. Nothing special, the idea to play atmospheric black metal appeared in 2019. I was always interested in slow monotonous music such as doom, stoner, pagan, dark ambient, drone. I used to play black metal as a teenager, it was more Immortal or Dark Funeral oriented stuff with fast tempo and permanent blast beats. Krsnī happened as an homage to Drudkh and Burzum with own vision. 

2.In May you had released a new album, musically how does it differ from the stuff you have released in the past?

2. We recorded four albums with slavonic influence both in music and lyrics. We just released Vesno and I hadn’t plans to write any new material. However, one day while jamming I wrote all the riffs for upcoming album :) And I realised that it should be different but still in Krsnī style, so it is. The emphasis is on integrity, monotony and the gradual development of musical ideas within each track. Guitars sound abrasive without a cabinet simulator, bass and kick drum are deep while vocals and clean guitar have thinner sound.

3.What are some of the lyrical topics and subjects the band has explored over the years with your music?

3. Lyrics are about nature in different aspects. Our texts are simple and figurative.

4.I know that the bands name means 'night' in Sanskrit, how does this name fit in with the musical style that yuo play?

4. Band name is also inspired by Drudkh which means “forest” in Sanskrit. Also we chose this language as it influenced old Slavonic languages. Night is considered to be a quieter time of a day with less visible movement but it only seems that way. As our music, especially on the last album.

5.Can you tell us a little bit more about the artwork that is presented on the new album cover?

5. Cover art represents winterstorm.

6.Currentyl there are only 2 members in the band, are you open to expanding the line up or do you prefer to remain a duo?

6. The thing is in our country black metal is not a popular genre that’s why we can’t find skilled like-minded drummer for live gigs. We’d like to of course.

7.The new album was released through both ;Satanath Records' and 'The End Of Time Records', are you happy with the support both labels have given you so far?

7. Certainly, this is a good collaboration. It's great that we’re on the same page. 

8.On a wrldwide level how has the reaction been to your music by fans of atmospheric black metal?

8. There are not so much reviews of our albums in the web. The majority of them are positive enough. We believe in our music and would not share weak stuff just to release anything. 

9.Where do you see the band heading into musically during the future?

9. It’s a difficult question. Maybe we’ll continue our experiments with raw atmospheric black metal, maybe this album would be our last, who knows. 

10.What are some of the bands or musical styles that have had an influence on your music and also what are you listening to nowadays?

10. Personally nowadays I’m in blackened crust, nordic techno and french black metal, Kurgan prefers death metal, fusion and grindcore. 

11.What are some of your non musical interests?

11. Nature is my passion as well as history.

12.Before we wrap up this interview, do you have any final words or thoughts?

12. Keep listening to the music you like and don't get caught up in passing trends. 

https://www.instagram.com/krsni.blackmetal/#

KASM/Gravitational Echoes/Northern Shadow/2025 Full Length Review

 

  KASM  are  a  band  from  Calgary,  Alberta,  Canada  that  has  been  featured  before  in  this  zine  and  on  this  recording  goes  for  a  very  atmospheric  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of t heir  2025  album  "Gravitational  Echoes"  which  will  be  released  on  December  21st  by  Northern  Shadow.

  A  very  fast  and  raw  sound  starts  off  the  album  along  with  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats.  Vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  mixed  in  with  some  grim  touches.  while  the  riffs  also  add  in  a  decent  amount  of  melody  as  well  as  all  of  the  tracks  also  being  very  long  and  epic  in  length.

  All  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  while  the  songs  also  add  in a   good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  sounding  along  with  some  synths  also  being  added  into  certain  sections  of  the  album  which  also  adds  in  a  touch  of  ambient  and  when  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style,  spoken  words  can  also  be  heard  at  times  and  growls  are  also  introduced  on t he  closing  track.   

  On  this  recording  KASM  expands  on  the  cosmic  and  atmospheric  style  of  black  metal  that  they  introduced  on  their  previous  release. The  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  cover  cosmic  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  KASM  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACK  "Gravitational  Echoes".  8  out  of  10.

https://www.youtube.com/@kasmblackmetal

   

Archon/Self Titled/Consecrated Abyss Recordings/2025 Full Length Review

 

  Archon  are  a  solo  project from  Portland,  Oregon  that  plays  a  very atmospheric  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  self  titled  2025  album  which  was  released  by  Consecrated  Abyss  Recordings.

  Synths  start  off  the  album  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times  while  a  couple  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  along  with  the  vocals  being  mostly  black  metal  screams  and  all  of  the  drum  beats  are  programmed.

  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  gives  the  album  more  of  raw  feeling.  At  times  the  recording  also  captures  a  very  lo-fi  atmosphere  along  with  the  tracks  also  having  their  atmospheric  moments  as  well  as  the  songs  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts

   When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  along  with  the  music  also  being  very  heavily  rooted  in  the  modern  era  of  the  genre  and  one  song  also  adds  in  a  brief  use  of  acoustic  guitars,  the  closing  track  is  also  an  instrumental.  The  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  cover  dark  and  cosmic  themes.

  In  my  opinion  Archon  are  a  very  great  sounding  atmospheric  black  metal  solo  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  'Amnesia"  and  "Claustrophobia".  8  out  of  10.

  https://xxarchonxx.bandcamp.com/album/archon

  

Iscuron/Spread Your Wings And Fall/2025 EP Review

 

  Italy's  solo  project  Iscuron  has  returned  with  a  new  recording  which  shows  the  music  going  for  a  cosmic,  atmospheric,  symphonic  and  medieval  form  of  black  metal  with  electronic  elements  and  this  is  a  review  of  his  self  released  2025  ep  "Spread  Your  Wings  And  Fall".

  Synths  and  programmed  electronic  beats  start  off  the  ep  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times  and  gives  the  music  more  of  an  atmospheric  and  symphonic  feeling.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  and  the  folk  influences  also  add  in  a  medieval  touch.

  Vocals  are  mostly  grim  sounding  black  metal  screams  while  the  faster  sections  of  the  songs  also  add  in  a  decent  amount  of  blast  beats.  All  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  recording  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.

  On  this  recording  Iscuron  adds  electronic  elements  into  his  atmospheric,  cosmic,  medieval  and  symphonic  style  of  black  metal  to  create  something  very  different.  The  production  sounds  very  dark  and  raw w hile  the  lyrics  cover  the  myth  of  Icarus.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Iscuron  and  if  you  are  a f an  of  atmospheric,  cosmic,  medieval  and  symphonic  black  metal  with  electronic  elements,  you  should  check  out  this  ep.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Spread  Your Wings  And  Fall"  and  "Lose-Lose  Playground".  8  out  of  10.

  https://linkin.bio/iscuron/  

Morbonoct/No One Knows We're Dying/2025 Full Length Review

 

  Morbonoct  are  an  international  duo  with  members  from  Poland  and  Ukraine  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  goes  for  an  atmospheric,  cosmic  and  symphonic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  self  released  2025  album  "No  One  Knows  We're  Dying"  which  will  be  released  in  December.

  A  very  dark,  heavy  and  atmospheric  sound  starts  off  the  album  while  the  synths  also  add  in  some  ambient  and  symphonic  touches.  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  gives  the  songs  more  of  a  raw  feeling  and  the  vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams.

  Throughout  the  album  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  while  the  riffs  also  add  in  a  decent  amount  of  melody.  All  of  the  musical  instruments  on  the  recording  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  solos  and  leads  also  being  done  in  a  very  melodic  style.

   Most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  and  some  of  the  songs  also  add  in  a  small  amount  of  clean  playing.  as  well  as  some  growls  and  whispers  also  being  utilized  briefly  as  the  album  progresses  and  the  closing  track  is  an  instrumental.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  the  inevitable  cycles  of  life.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Morbonoct  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric,  cosmic  and  symphonic  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "The  Creation"  and  "Drifting  Away".  8  out  of  10.

  https://www.youtube.com/watch?v=z8A8oz3aYJg

Bandcamp | Instagram | TikTok

  

Valfeanor/Saturn's Screeches/Running Wild Records/2025 Full Length Review

 

  Valfeanor  are  a  band  from  Austria  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recordings  plays  a  very  atmospheric  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2025  album  "Saturn's  Screeches"  which  was  released  by  Running  Wild  Records.

  Synths  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  which  also  gives  the  music  more  of  an  atmospheric  feeling.  Vocals  are  mostly  grim  sounding  black  metal  screams  mixed  in  with  some  clear  singing  while  the  riffs  also  add  in    a  decent  amount  of  melody  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.

  Programmed  beats  can  also  be  heard  at  times  while  the  faster  sections  of  the  album  also  add  in  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  which  also  gives  the  album  more  of  a  raw  feeling.  Throughout  the  recording  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts, one of  the  tracks  is  also  instrumentals. 

   Elements  of  ambient  can  also  be  heard  at  times  and  when  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  as  well  as  a  later  song  also  adding  in  a  brief  use  of  voices.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  are  a  concept  album  revolving  around  the  planet  Saturn.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Valfeanor  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Saturn's  Rings  -  Movement  I  -  Corona  Gelida"  "Saturn's  Rings  -  Movement  V  - Quies  Animae"  "Saturn's  Law  -  Movement  I  -  Abnegatis" and  "Saturn's  Law  -  Movement  III  - Eventus".  8  out  of  10.

https://www.facebook.com/valfeanorofficial  

Krsnī/Neige éternelle/Satanath Records/The End of Time Records/2025 Full Length Review

 

    Krsnī  are  a  duo  from  Uzbekistan  that  plays  an  atmospheric  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2025  album  "Neige  éternelle"  which  was  released  as  a  joint  effort  between  Satanath  and The  End  Of  Time  Records.

 Atmospheric  sounding  keyboards  start  off  the  album  and  also  mix  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times.  Melodies  are  also  added  into  a  lot  of  the  guitar  riffing  while  programmed  beats  are  also  utilized  quite  a  bit  throughout  the  recording  and  most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.

  Elements  of  ambient  can  also  be  heard  at  times  while  the  music  also  captures  a  very  cosmic  atmosphere  and  one  of  the  tracks  is  also  an  instrumental.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  along  with  the  vocals  being  mostly  grim  sounding  black  metal  screams.

  Clean  playing  is  also  added  on  some  of  the  tracks  along  with  the  faster  sections  of  the  songs  also  adding  in  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  which  also  gives  the  recording  more  of  a  raw  feeling  and  throughout  the  album  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts,  spoken words  can  also  be  heard  briefly.  The  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  cover  nature  and  peaceful  coexistence  among  human  beings.  

  In  my  opinion  Krsnī  are  a  very  great  sounding  atmospheric  black  metal  duo  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  his  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "March  d'hiver"  and  "Long  Voyage'.  8  out  of  10.

  https://satanath.bandcamp.com/album/sat394-krsn-neige-ternelle-2025  

Labyrinthus Stellarum/Rift In Reality/Archivist Records/2025 Full Length Review

 

  Labyrinthus  Stellarum  are  a  band  from  Ukraine  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  goes  for  a  very  atmospheric,  experimental  and  cosmic  form  of  black  metal  nd  this  is  a  review  of  their  2025  album  "Rift  In  Reality"  which  will  be  released  in  May  by  Archivist  Records.

  Electronic  music  sounds  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times.  Atmospheric  and  ambient  style  synths  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  while  the  vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  and  blast beats  are  added  into  the  faster  sections  of  the  songs.

  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  while  the  songs  also  add  in  a  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts.  Clear  vocals  are  also  added  into  certain  sections  of  the  album along  with  the  tremolo  picking  in  the  faster  riffing  also  giving  the  album  more  of  a  raw  feeling  and  the  music  also  has  its  experimental  moments.

  Spoken  words  are  also  added  on  a  couple  of  tracks  along  with  the  solos  and  leads  also  being  done  in  a  very  melodic  style  as  well  as  some  tracks  also  adding  in  a  small  amount  of  programmed  beats,  whispers  can  also  be  heard  briefly  and  the  closing  song  is  an  instrumental.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  exploration,  desolation  and  the  unknown.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Labyrinthus  Stellarum  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric,  experimental  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Voyagers"  "Rift  In  Reality"  and  "Liftoff".  8  out  of  10.

  https://www.facebook.com/ LabyrinthusStellarum/

https://www.instagram.com/ labyrinthusstellarum/
https://labyrinthusstellarum. bandcamp.com
https://open.spotify.com/ artist/01aKzpR7phgsyOpq4ndvB7
https://www.youtube.com/@ LabyrinthusStellarum

        

Lhaäd/Beyond/Amor Fati Productions/2025 Full Length Review

 

     Lhaäd  are  a  solo  project  from  Belgium  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  goes  for  a  hadopelagic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  2025  album  "Beyond"  which  will  be  released  in  April  by  Amor  Fati  Productions.

  Dark  soundscapes  and  field  recordings  start  off  the  album  along  with  some  clean  playing  a  few  seconds  later.  Whispers  can  be  heard  before  going  into  a  heavier  direction  while  the  faster  sections  of  the  songs  also  add  in  a  great  amount  of  blast  beats  and  tremolo  picking  which  also  gives  the  recording  more  of  a  raw  feeling

  Vocals are  mostly  grim  black  metal  screams  while  the  synths  also  give  the  music  more  of  an  atmospheric  feeling  while  also  introducing  elements  of  ambient.  All  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  songs  also  adding  in  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  as  well  as  the  album  also  having  its  cosmic  moments,  spoken  words  can  also  be  heard  on  a  couple  of  tracks  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.

  On  this  recording  Lhaäd  expands  on  the  hodepelagic  style  of  black  metal  that  he  had  introduced  on  previous  releases.  The  production  sounds  very  raw  and  heavy  while t he  lyrics  cover  the  ocean  and  the  dark  abyss.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Lhaäd  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric,  ambient  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Beyond  II"  and  "Beyond  VI".  8  out  of  10.

  www.facebook.com/thenoxentity       

Gnipahålan/Folkstorm/Purity Through Fire/2024 Full Length Review

 

   Gnipahålan  are  a  solo  project  from  Sweden  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  plays  a  very  old  school  and  cosmic  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  2024  album  "Folkstorm"  which  will  be  released  on  December  25th  by  Purity  Through  Fire.

  Atmospheric  sounding  keyboards  start  off  the  album  and  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  songs  at  times.  while  most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  melodic  style  and  the  vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams.

  When  the  music  speeds  up  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  blast  beats  can  be  heard  which  also  gives  the  songs  more  of  a  raw  feeling.  Melodies  are  also  added  into  some  of  the  guitar  riffing  while  the  music  is  very  heavily  rooted  in  the  90's  era  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.

  Throughout  the  recording  you  can  also  hear  a  good  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  along  with  a  few  songs  also  adding  in  a  small  amount  of  spoken  word  parts  as  well  as  some  clean  playing  also  being  utilized  briefly.  The  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  are  written  in  Swedish  and  cover  darkness,  death  and  mysticism  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Gnipahålan  and  if  you  are  a  fan  of  old  school  and  cosmic  black  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Det  Nordiska  Urkallet"  "Sprungna  från  Urtidens  Kedja"  and  "Blodörnens Kall...".  8  out  of  10.

  www.purity-through-fire.com